La semana profesional del arte de Oviedo nace en 2021 con el objetivo principal
de dar a conocer a la ciudad y a los ciudadanos los avances, la investigación y la teoría del arte actual de la mano de los mejores profesionales del sector.
Tras la participación en aquella primera edición, a través de la propuesta de Pablo Bruera y Alba Escayo, la Galería Lucía Dueñas vuelve a formar parte de su programación este 2022. Con motivo de su segunda edición, del 3 al 12 de junio, la galería presenta su propuesta de la artista Juli About.
Juli About (Aviñón, Francia, 1974) comenzó su andadura en el mundo artístico a
través de una formación en artes plásticas y artes escénicas (teatro) hasta llegar a la joyería contemporánea. Gracias a esta última descubriría, por una feliz casualidad, la cerámica logrando una identidad propia que no tiene parangones.
Instagram: @juli_about
Hoy es una consumada ceramista y le gusta especialmente jugar con los contrastes. La cerámica blanca suele percibirse como dura, estable e inamovible. Pues bien, bajo las manos de Juli, la cerámica se vuelve de repente fluida, flexible y cambiante. Tiene textura, tiene volumen y queremos tocarla para ver si realmente es suave o no.
Historias sin palabras VII, escala real, porcelana parcialmente esmaltada e hilo de bordar, 2020
Bajo sus manos expertas, la artista convierte la cerámica en hermosas piezas que resaltan el sufrimiento femenino, la intimidad del cuerpo femenino, su vulnerabilidad y su placer, sus miedos y poder, la infancia, la tierra…
Corazones con venas de raíces y espinas, palmas de manos de las que emergen pezones, pies desenganchados como zapatos revelando un cerebro palpitante o braguitas adornadas con una vagina dentada e hilos carmesí de sangre son algunos ejemplos que podemos descubrir en su producción.
Ahora, por primera vez en España, la artista presentará una instalación bajo el nombre «Te siembro» en la II Semana profesional del Arte de Oviedo (2022). En ella, la cerámica sigue siendo la indiscutible protagonista.
Esta instalación se compone de una lluvia de gotas de porcelana, blancas y doradas, que penden de hilos rojos. El rojo como metáfora de la fragilidad del agua, el oro para proclamar su preciosidad. Bajo esta lluvia, se dispone una cama antigua con un colchón de musgo vivo, sobre el cual hay un par de pies descalzos de porcelana.
«Te siembro» Proyecto de instalación para la II Semana Profesional del Arte de Oviedo, Asturias
Ir descalzo como signo de humildad a la naturaleza, umbral de lo sagrado. El cariz religioso del exvoto y la concepción de la naturaleza como primera y última deidad es una constante en su obra, al igual que el sufrimiento femenino, la tierra o lo vulnerable.
En sus propias palabras, «trabajar en exvotos es una manera de hablar de todo el cuerpo. La parte por el todo. Una metonimia global. Somos parte del todo. Parte del paisaje. El cuerpo es un paisaje dentro de un paisaje. Una especie de exvoto de toda la naturaleza».
Pies, escala real (número 35), porcelana parcialmente esmaltada, 2021
Juli imprime en sus piezas cerámicas una delicadeza cercana a la irrealidad con una combinación única que nos remite a una especial fusión de toda la tradición de exvotos religiosos y un interés por mostrar la carga orgánica del cuerpo humano.
El cuerpo, la intimidad, pero también el entorno está en el centro de su enfoque. Su investigación cuestiona el límite entre el cuerpo y el paisaje; su porosidad. En sus trabajos Juli muestra un gran interés por plasmar esa conexión ineludible entre nuestro cuerpo y nuestra mente, interior y exterior como dos paisajes que están estrechamente unidos requiriendo de nuestros cuidados y protección.
Coeux ex voto, cerámica (porcelana) parcialmente esmaltada (oro) e hilo de bordar, 2021
Todo elemento que compone la obra tiene su significado, su belleza, su fragilidad. Y el uso de la cerámica es vital para ello: «trabajar con cerámica significa lidiar con la fragilidad inherente del material, pero también con la fragilidad de nuestro ser en el mundo. Es un material que hay que cuidar, y que nos invita a cuidar el mundo».
La cama como cuidado que ha de darse a los vivos. La alfombra de bellotas de cerámicas a sus pies, cual semillas, como reflexión de qué deberíamos hacer con lo vivo, ¿cuidarlo o destruirlo? Estas semillas de roble parecen, desde la distancia, balas. De cerca, cuerpos femeninos. En francés, existe una homonimia entre este fruto del roble y el sexo del hombre. También hay una ambigüedad formal entre esta fruta y una munición, una bala.
Indudablemente, la violencia que sus cerámicas transmiten se acompaña de una emoción y poética punzante, una ambivalencia entre la fragilidad de las esculturas, la fuerza casi destructiva que transmiten y el asombro que suscitan.
Instalación Terre en moi, cerámica (porcelana) y musgo, 2021
La carga emocional es indispensable para entender la obra de Juli About. Su proceso creativo se inicia desde las sensaciones y emociones que experimenta recurriendo al arte como un catalizador para las mismas. El arte para la artista es sin duda un medio catártico que le ayuda a trasmutar sus emociones. Y eso es algo que, sin lugar a dudas, deja patente en todas sus cerámicas, en las cuales también hay un trasfondo simbólico que nos invita a ir más allá de lo simplemente visual, liviano y mágico de sus acabados.
Exvotos: pies y corazones, porcelana parcialmente esmaltada, 2021
Texto: Patri Fdez. & Ande Rgez.
